La situación de azar o evento aleatorio, ya sea como estrategia o como tema de investigación, ha sido fundamental para las prácticas de muchos artistas en una multiplicidad de formas, que incluyen el expresionismo, el automatismo, el readymade, el collage, la fotografía surrealista y conceptual, fluxus partituras de eventos, películas, audio y video, presentaciones y obras de arte participativas. Pero ¿por qué, un siglo después de las primeras investigaciones sistemáticas de Dada y el surrealismo, el azar sigue siendo una estrategia clave en las investigaciones de los artistas sobre el mundo contemporáneo? Los escritos en esta antología examinan la brecha entre la intención y el resultado, demostrando que es crucial para el significado del azar en el arte. El libro proporciona un nuevo contexto crítico para los procedimientos casuales en el arte desde 1900 y tiene como objetivo responder preguntas tales como por qué los artistas establecen deliberadamente una brecha en su práctica; qué nuevas posibilidades sugiere esto; y por qué el espectador encuentra el arte tan atractivo. Los artistas encuestados incluyen a Vito Acconci, Bas Jan Ader, Francis Alÿs, William Anastasi, John Baldessari, Walead Beshty, Mark Boyle, George Brecht, Marcel Broodthaers, John Cage, Sophie Calle, Tacita Dean, Stan Douglas, Marcel Duchamp, Brian Eno, Fischli & Weiss, Ceal Floyer, Huang Yong Ping, Douglas Huebler, Allan Kaprow, Alison Knowles, Jiri Kovanda, Jorge Macchi, Christian Marclay, Cildo Meireles, Robert Morris, Bruce Nauman, Yoko Ono, Gabriel Orozco, Cornelia Parker, Robert Rauschenberg, Gerhard Richter, Daniel Spoerri, Wolfgang Tillmans, Keith Tyson, Jennifer West, Ceryth Wyn Evans, La Monte Young Los escritores incluyen a Paul Auster, Jacquelynn Baas, Georges Bataille, Daniel Birnbaum, Claire Bishop, Guy Brett, Benjamin HD Buchloh, Stanley Cavell, Lynne Cooke , Fei Dawei, Gilles Deleuze, Anna Dezeuze, Russell Ferguson, Branden W. Joseph, Siegfried Kracauer, Jacques Lacan.